In this Masala of Cultures podcast episode, the hosts Aswin and Luisa explore the universal language of music, talking about the rich musical traditions of their respective regions, India and Colombia.
Luisa highlights Colombia's diverse rhythms like bambuco, vallenato, and cumbia, reflecting the blend of Spanish-European, indigenous, and African influences.
Aswin shares insights into Indian music, including Carnatic and Hindustani, and sheds light on the socially impactful Gaana genre, similar to Rap, used for activism against caste discrimination.
They discuss the power of music in expressing societal realities and share personal reflections, culminating in a playlist that beautifully blends Colombian and Indian sounds.
Check the complete transcriptions in English and Spanish here:
Episode 4 - Sounds from Eje Cafetero to Thanjavur
Aswin: ¡Hola Masala! It’s wonderful to connect with you again! In today’s episode, we will be talking about MUSIC! Music is Universal. It doesn’t matter if you don’t understand the lyrics of a song, the music will definitely take you to a different place!
We are going to talk about some of the most important and famous types of music from India and Colombia.
Luisa: Helloooo everyone! We will also be sharing some of the interesting discoveries about music in our regions. As our countries are so incredibly diverse, one single episode is not enough to talk about so many things. For this reason, we chose to focus on certain details that are relevant to our lives. For example, Colombia is known as "The land of a thousand rhythms", some of the most notable rhythms are bambuco, vallenato, cumbia, torbellino, or guaneña. A lot of our music is a blend of Spanish-European influences with indigenous sounds and African beats. I’d say Music allows Colombian people to relate and sing the memories of their experiences.
Aswin: It is definitely inspiring to know the role of music in empowering communities. In India, some of the most important and famous types of music are Carnatic, Hindustani, Odissi, Folk, Sufi, and Bhangra. Mesolithic and chalcolithic cave art at the UNESCO World Heritage site in Madhya Pradesh, which is believed to be thousands of years old, shows illustrations of musical instruments. Indian music has developed and evolved a lot since then. It is now a part of religious events, marriages, parties, activism, etc.
Luisa: As I mentioned before, I'd like to focus more on my region. The place where I live and where I have been raised is called "Eje Cafetero" or the coffee axis. A common music style in this area is Guasca, which has a great influence on Mexican music, tango, and even boleros and expresses the country folk scene. Something important to mention is how music has portrayed the reality of our society. Popular music has been considered as an artistic expression that arises in the midst of power relations where there are dominant and dominated positions. Stories about working in the fields, heartbreaking losses, and love are common themes. I am from a farm and we usually listen to this music, especially during the December holidays. In general, we can say that music is found in the veins of the Colombian people. My mom once told me, “Reach beyond the sky without detaching yourself from your roots”. That advice is a pillar in my life, even though I don't like everything in my culture -including certain music- I respect it because it has shaped me as a human being and it is part of my essence. This art is the expression of many people and their truths. Nowadays, we count on many important figures in Latin American music, like Maluma, J Balvin, Shakira, Juanes, Carlos Vives, and many more. The country has bet on our cultural heritage and I am completely proud of it.
Aswin: Wow, most of this is even new for me! I guess that's the wonderful thing about being in an intercultural relationship. You get to be surprised every single day. I absolutely love it! Coming to my region, the classical music form of Pannisai has a long history in Southern India. Some of the oldest known poems and songs, like the Eṭṭuttokai - Eight Anthologies, are believed to be written around the 1st Century BC. It is said that the name of this type of music was changed to Carnatic music by mistake. Carnatic music is the most prominent type of music in my region today, and it was developed over many centuries, with a huge part of it being in my hometown, Thanjavur. Most of these classical forms of music are made on topics like life, love, and devotion. Another type of music that has become famous in recent times is Gaana. It has been around for a couple of centuries now. What was commonly seen in the slums and burial grounds of Chennai is now being sung across the state, especially by youngsters and marginalized communities. Gaana, is kind of similar to Rap music, in its rhythms and beats. This genre of music has been used by marginalized communities to sing about their struggles and oppression for decades now. There are still a lot of groups that use Gaana music for social activism, especially against caste discrimination. More power to you guys!
Luisa: Regarding Gaana, I think the song “Enjoy Enjaami” is a part of it. Right?
Aswin: Absolutely
Luisa: I love that song, especially because I know it has a deep meaning. The singers Dhee and Arivu are from different social backgrounds and they evoke this celebration of their roots. That is totally charming for me. If you want to listen to a wonderful mix of Colombian and Indian music, we will leave a playlist on the description box so you can appreciate the power of music with us.
Aswin: For the record, Enjoy Enjaami reached Colombia without my influence! I love our Super-Connected World! Thank you so much for listening. If you have any cool experiences with music from different languages or cultures, we would love to hear them. Send us your messages @masalaofcultures on Instagram, TikTok, and YouTube and we’ll present them in our coming episodes. Nandri. Vanakkam. நன்றி வணக்கம்.
Episode 4 - Sonidos desde el Eje Cafetero hasta Thanjavur
Aswin: ¡Hola Masala! Es maravilloso volver a conectar con ustedes ! ¡En el episodio de hoy, hablaremos de MÚSICA! La música es universal. No importa si no entiendes la letra de una canción, la música definitivamente te llevará a un lugar diferente Vamos a hablar sobre algunos de los tipos de música más importantes y famosos de la India y Colombia.
Luisa: ¡Hola a todos! también compartiremos algunos de los interesantes descubrimientos sobre la música en nuestras regiones. Como nuestros países son tan increíblemente diversos, un solo episodio no es suficiente para hablar de tantas cosas. Por esta razón, optamos por centrarnos en ciertos detalles que son relevantes para nuestras vidas. Por ejemplo, a Colombia se la conoce como "La tierra de los mil ritmos", algunos de los ritmos más notables son el bambuco, el vallenato, la cumbia, el torbellino o la guaneña. Mucha de nuestra música es una mezcla de influencias hispano-europeas con sonidos indígenas y ritmos africanos. Yo diría que la música permite a los colombianos relacionarse y cantar los recuerdos de sus experiencias.
Aswin: Definitivamente es inspirador conocer el papel de la música en el empoderamiento de las comunidades. En la India, algunos de los tipos de música más importantes y famosos son Carnatic, Hindustani, Odissi, Folk, Sufi y Bhangra. El arte rupestre mesolítico y calcolítico en el sitio del patrimonio mundial de la UNESCO en Madhya Pradesh, que se cree que tiene miles de años, muestra ilustraciones de instrumentos musicales. La música india se ha desarrollado y evolucionado mucho desde entonces. Ahora es parte de eventos religiosos, matrimonios, fiestas, activismo, etc.
Luisa: Como mencioné antes, me gustaría centrarme más en mi región. El lugar donde vivo y donde me crié se llama "Eje Cafetero". Un estilo de música común en esta zona es la Guasca, que tiene una gran influencia en la música mexicana, el tango, incluso los boleros y expresa la escena folklórica del país. Algo importante que mencionar es cómo la música ha retratado la realidad de nuestra sociedad. La música popular ha sido considerada como una expresión artística que surge en medio de relaciones de poder donde existen posiciones dominantes y dominadas. Las historias sobre el trabajo en el campo, las pérdidas desgarradoras y el amor son temas comunes. Soy de una finca y solemos escuchar esta música, especialmente durante las vacaciones de diciembre. En general, podemos decir que la música se encuentra en las venas del pueblo colombiano. Mi mamá me dijo una vez, “llega más allá del cielo sin despegarte de tus raíces”. Ese consejo es un pilar en mi vida, aunque no me gusta todo en mi cultura -incluida cierta música- lo respeto porque me ha moldeado como ser humano y es parte de mi esencia. Este arte es la expresión de muchas personas y sus verdades. Hoy en día contamos con muchas figuras importantes de la música latinoamericana, como Maluma, J Balvin, Shakira, Juanes, Carlos Vives, y muchos más. El país ha apostado por nuestro patrimonio cultural y estoy completamente orgulloso de ello.
Aswin: ¡Vaya, la mayor parte de esto es incluso nuevo para mí! Supongo que eso es lo maravilloso de estar en una relación intercultural. Te sorprenderás todos los días. ¡Me encanta! Venir a mi región, la forma de música clásica de Pannisai, tiene una larga historia en el sur de la India. Se cree que algunos de los poemas y canciones más antiguos conocidos, como Eṭṭuttokai - Ocho antologías, se escribieron alrededor del siglo I a. C. Se dice que el nombre de este tipo de música se cambió a música carnática por error. La música carnática es el tipo de música más prominente en mi región hoy en día, y se desarrolló durante muchos siglos, y una gran parte de ella se encuentra en mi ciudad natal, Thanjavur. La mayoría de estas formas clásicas de música están hechas sobre temas como la vida, el amor y la devoción. Otro tipo de música que se hizo famosa en los últimos tiempos es Gaana. Ha existido durante un par de siglos. Lo que se ve comúnmente en los barrios marginales y cementerios de Chennai ahora se canta en todo el estado, especialmente por los jóvenes y las comunidades marginadas. Gaana, es algo similar a la música Rap, en sus ritmos y ritmos. Este género de música ha sido utilizado por las comunidades marginadas para cantar sobre sus luchas y opresión durante décadas. Todavía hay muchos grupos que usan la música Gaana para el activismo social, especialmente contra la discriminación de casta. ¡Más poder para ustedes chicos!
Luisa: Con respecto a Gaana, creo que la canción "Enjoy Enjaami" es parte de ella. Cierto?
Aswin: Absolutamente
Luisa: Amo esa canción, especialmente porque sé que tiene un significado profundo. Los cantantes Dhee y Arivu son de diferentes orígenes sociales y evocan esta celebración de sus raíces. Eso es totalmente encantador para mí. Si quieres escuchar una maravillosa mezcla de música colombiana e india, dejaremos una lista de reproducción en el cuadro de descripción para que puedas apreciar el poder de la música con nosotros.
Aswin: Para que conste, ¡Enjoy Enjaami llegó a Colombia sin mi influencia! Amo absolutamente nuestro mundo superconectado. Muchas gracias por escuchar. Si tiene alguna experiencia interesante con música de diferentes idiomas o culturas, nos encantaría escucharla. Envíanos tus mensajes @masalaofcultures en Instagram, TikTok y YouTube y los presentaremos en nuestros próximos episodios. Nandri. Vanakkam. நன்றி வணக்கம்.
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